Интервју: DJ Bob.Dk за ноќта кога Скопје танцуваше со Хугел – „Тоа беше момент што нема да го заборавам“

По спектакуларната ноќ во арената „Борис Трајковски“, кога илјадници фанови танцуваа до доцна во ритамот на светската ѕвезда Hugel, дел од атмосферата ја создаде и грчкиот диџеј и продуцент DJ Bob.Dk (Константинос Диамантис).

Тој е препознатливо име на регионалната електронска сцена, резидент диџеј во Senso Club и артист кој соработува со издавачката куќа Godeeva Light Records. Неговиот звук е комбинација од Afro House, Latin House и Tech House, со уникатен етно призвук. Зад себе има бројни настапи и искуство од повеќе од 18 години, а често настапува како поддршка на светски имиња.

Во интервју за нашиот портал, DJ Bob.Dk зборува за искуството да настапува пред повеќе од 7.000 луѓе во Скопје, за предизвиците на сцената и за иднината на електронската музика во регионот.

Какво беше чувството да ја загреваш публиката за Hugel пред повеќе од 7.000 луѓе во Скопје?

Искрено, тоа беше искуство во кое чувствував како сите мои сетила се засилени. Уште од првите минути публиката ми даде чувство дека сум „дома“, што е навистина ретко кога настапувате пред толку голема маса луѓе. Токму таа енергија создаде еден посебен момент што ќе го паметам цел живот.

Хугел, според мене, е меѓу најдобрите во светот во моментов, и самото споделување на сцена со такво име е огромна чест, но истовремено носи и одреден притисок. Да се отвори вечер за артист од тој ранг никогаш не е едноставно. Сепак, успеав да останам фокусиран, да уживам во секој момент и да го дадам максимумот од себе. Она што најмногу ме радува е што публиката го почувствува тоа и ме следеше од почеток до крај.

Како ја градиш енергијата кога знаеш дека си воведен диџеј пред голема ѕвезда?

Најважно е да ја водиш публиката низ твојот ритам, но во исто време да останеш дисциплиниран. Лесно е да се занесеш кога си пред илјадници луѓе и кога адреналинот расте, но токму тогаш треба да се задржи контрола.

Секој диџеј има свој пристап, кој зависи од стилот и карактерот, но кога си во улога на воведен артист, одговорноста е многу јасна – да ја поставиш атмосферата. Нашата задача е постепено да ја кренеме енергијата, да ја подготвиме публиката и да ја доведеме до точка каде што главниот артист може да ја подигне на највисоко можно ниво.

Како би го опишал твојот музички стил и што те издвојува?

Мојот стил главно се движи во рамките на commercial house сцената, но во моментот често комбинирам елементи од Afro House, Latin House и Tech House. Сакам да внесувам и етно мотиви кои му даваат дополнителна длабочина и препознатливост на звукот.

Она што верувам дека ме издвојува е способноста брзо да се прилагодам на просторот и публиката. Без разлика каде настапувам, од првата минута се трудам да ја пренесам мојата енергија. Луѓето доаѓаат да уживаат, и моја цел е веднаш да ја почувствуваат таа искреност и посветеност.

Screenshot

Каква беше реакцијата на публиката таа вечер?

Публиката во Скопје беше навистина импресивна. Уште пред да започнам да свирам, можеше да се почувствува дека очекуваат нешто големо и дека долго време чекале ваков настан.

Имаше моменти кога намерно го намалував звукот, и тогаш можеше да се слушне како илјадници луѓе ја пеат музиката во еден глас од сите страни на арената. Тоа е чувство кое не може лесно да се опише.

По завршувањето на сетот, аплаузот беше исклучително топол, а начинот на кој публиката реагираше и не сакаше да ме пушти веднаш од сцената е нешто што ќе го носам со себе цел живот.

Дали локалната публика е подготвена за глобален електронски звук?

Дефинитивно да. Денес публиката активно бара вакви настани и сака да биде дел од нив. Луѓето ги следат овие искуства преку социјалните мрежи, но кога ќе ги доживеат во живо, тоа е сосема поинакво чувство.

Продукции како оваа не се едноставни за реализација, но очигледно е дека постои визија и напредок. Јас тоа го гледам и како некој што бил дел од публиката, и како артист на сцената. Развојот е значителен и оди во вистинска насока.

Дали имаше можност да размениш искуства со Hugel?

Секогаш постои можност за кратка интеракција, но многу зависи од распоредот. Артисти како Хугел често имаат исклучително динамични турнеи и знае да се случи да настапуваат во повеќе земји во ист ден.

Сепак, и краток разговор може да биде многу вреден. Во тие моменти може да се научи нешто ново или да се добие поинаква перспектива за индустријата.

Кои се најголемите предизвици за диџеите на регионалната сцена?

По повеќе од 18 години во индустријата, можам да кажам дека најголемиот предизвик е недостатокот на вистинска поддршка. Има многу талентирани диџеи, но малку системска поддршка која би им помогнала да напредуваат.

Од музички аспект, напредокот е огромен, но за да се искористи целосно, потребни се и услови кои ќе овозможат публиката да го доживее тоа на вистински начин. Инфраструктурата е подобрена во последните години, но сè уште треба да се работи на суштината – создавање вистинско искуство за луѓето.

Дополнително, денес диџејот мора да се гледа како комплетен бизнис. Освен музиката, мора сам да се промовира, да инвестира во својот бренд и да пронајде начини да биде видлив. Тоа е тежок процес и многумина не добиваат шанса токму поради недостаток на ресурси.

Што му недостасува на Скопје за да стане дел од светската клупска мапа?

Потребни се повеќе настани од ваков формат. За време на овој концерт добив пораки од луѓе од различни делови на Балканот кои допатувале специјално за да бидат дел од вечерта. Тоа јасно покажува дека постои публика за вакви случувања.

Верувам дека Скопје има потенцијал да стане важна дестинација за електронска музика. Градот има одлична енергија, а луѓето се исклучително топли и отворени. Со континуитет на вакви продукции, иднината може да биде многу светла.

На што работиш во моментов?

Во овој период сум целосно фокусиран на музиката. Подготвувам нови соработки, а наскоро ќе излезе и моја авторска песна. Ова е многу креативен период за мене и со нетрпение очекувам да го споделам тоа што следува.

Што би им порачал на младите диџеи?

Мојот совет е да не се откажуваат. Патот не е лесен и често изгледа како да нема напредок, но упорноста е клучна. Треба да веруваат во себе и постојано да работат на својот развој.

Ако не инвестираат во себе, никој друг нема да го направи тоа наместо нив. И кога ќе дојде моментот за голема сцена, важно е да бидат подготвени – не само технички, туку и ментално, со јасна визија за тоа кои се како артисти.